Emma Webster iš naujo išranda kraštovaizdžio tapybą naudodama VR technologiją – ARTnews.com

Emma Webster iš naujo išranda kraštovaizdžio tapybą naudodama VR technologiją – ARTnews.com

Emma Webster yra ne peizažų tapytoja, o peizažų tapytoja. Skirtumas nedidelis, bet reikšmingas, niuansas rodo, kad britų amerikiečių menininkės paveikslai yra vaizdingi koliažai, vaizduojantys jos pačios ekosistemas, atskiras nuo to, ką galime matyti pro langą.

Nors atpažįstamų formų (medžių, urvų, gėlių) gausu, galutiniai vaizdai labiau panašūs į eterinius, persekiojančius sapnų peizažus, o ne į tikroviškus gamtos vaizdus. Savo praktika ji iš naujo apibrėžia tapybą kaip kažką, kas užmezga naujus santykius tarp menininko ir meno kūrinio, tarp meno kūrinio ir žiūrovo, tarp žmonių ir jų (ne)natūralios aplinkos.

11 naujų paveikslų rinkinys iliustruoja Los Andžele gyvenančio menininko požiūrį į mediją. Kiekvienas darbas, šiuo metu apžiūrimas personalinėje Websterio parodoje „Illuminarium“, naujoje Perrotino Seulo galerijoje Dosan parke, pasižymi skirtinga fantastiška scena, nors kartu jie gali būti skaitomi kaip progresas, vaizduojantis kraštovaizdžio kūrimą iki jo pražūties ir sunaikinimo.

susiję straipsniai

Vis dar Lopšyje Pavyzdžiui, (2022) vaizduojama miško kirtavietė. Šalta mėlyna šviesa apšviečia šalia esančių medžių viršūnes ir į uolą panašus darinys fone, bet pakraščiai paliekami tamsūs. Tuo tarpu nedidelė anga žemėje skleidžia šiltą gintaro švytėjimą. Žvelgiant į kūrinį atsiranda jausmas, kad esate įsčiose, prieš tai, kai susiduriate su šešėlinio pasaulio sudėtingumu. Vėlesni darbai persmelkia tą nekaltumo jausmą.

Websterio peizažai visada nubrėžia ribą tarp tikro ir neįdomaus, atspindėdami daugiapakopį procesą, kurio metu jie formuojami. Kiekvieną kūrinį menininkė pradeda eskizais, kuriuos vėliau nuskaito į virtualios realybės programą. Ten ji manipuliuoja, perdeda ir transformuoja savo vaizdus, ​​perteikdama juos 3D formatu ir kurdama tai, kas galėtų būti vadinama skaitmeninėmis peizažo skulptūromis.

„Mane domina VR ne kaip tikslas, o kaip tyrinėjančios skulptūros priemonė“, – interviu interviu aiškino jaunasis menininkas. ARTnews. „Mano eskizai sudaryti iš įkvėpimo koliažo: scenografijos, peizažo tapybos, kelionių fotografijos, fantazijos ir kito ekrano erdvės pasaulietiškumo. VR tampa vieta, kur galiu sujungti šiuos nepanašius dalykus į vieną tvirtą mintį.

Miško proskyna, kuri atrodo esanti nakties metu, o centre iš nematomo šaltinio sklinda šviesos spindesys.  Šviesa apšviečia medžius ir šakas, kabančias virš mažo atviro lopinėlio žemėje.

Emily Webster, Vis dar Lopšyje2022 m.

Menininko ir Perrotino sutikimas

Patenkintas Websteris atspausdina scenas, dar kartą paversdamas skaitmenines fizines ir išverčia jas į didelės apimties drobes aliejiniais dažais. Tai procesas, pagrįstas tradicijomis, bet sukurtas technologijų, tokiu būdu, kuris nėra visiškai kitoks, nei daugelis šiuo metu atlieka savo kasdienius ritualus.

Tai, kaip klostosi „Illuminarium“ kūriniai, tarsi plėtoja miglotą naratyvą, beveik taip, kaip dramaturgas išskirsto informaciją atskirose scenose. Iš tiesų, Webster domisi teatru ir ji mato paraleles tarp apšvietimo, scenografijos ir tapybos. Ankstesnė paroda „Stems“ galerijoje Briuselyje, pavadinta „Pasiruošę žibintus“, atskleidė apšvietimo dizaino pradžią ir ištyrė noktiurno sąvoką, kuri dažniausiai naudojama kalbant apie muzikines kompozicijas, primenančias naktį. Ji paklausė savęs: o jei „naktis“ tiesiog reikštų, kad trūksta saulės šviesos? Jos tyrimas atvėrė terminui platesnę reikšmę. Be to, apšvietimo dizainas, kaip ir VR, imituoja saulės šviesą, bet iš tikrųjų jos neįtraukia. Tai kūryba, skirta pagerinti tikrovę, lygiai taip pat, kaip scena savo auditorijai suteikia vartus į kitą pasaulį.

Pelkinio kraštovaizdžio tapyba, aplinkui raibtomis medžių šakomis.  Danguje šviečia raudona saulė.

Emma Webster, Mėlynas mėnulis2022 m.

Menininko ir Perrotino sutikimas

„Scena yra tarpinė erdvė – esame ir žiūrovų salėje, ir spektaklio vietoje“, – sakė ji. „Šiuose paveiksluose ir virtualioje erdvėje mes vienu metu esame dviejose vietose: kaip vaizdo žaidime, kurį apgyvendina žaidėjas, žiūrėjimas tampa interaktyvus.

Žiūrėti Websterio darbus reiškia pasinerti į naujus pasaulius. Kiekviena iš jų yra erdvė, pripildyta natūralių, tačiau iškreiptų vaizdų, o juose yra drūtų, sako dr. Į Seussą panašūs medžiai ir besisukančios orchidėjos, kuriose knibždėte knibžda gyvybės, pagražinti antgamtiniai reiškiniai ir gravitacijos dėsnius nepaisantys peizažai.

Jos paveikslai ryškiai persekioja, rodo tiek gamtos pasaulio grožį, tiek žmonijos sunaikinimą. Galų gale, peizažai nėra sustingę, tai Websterio darbas nuolat primena mums.

Kaip pažymėjo Websteris: „Yra vidinis liūdesys [to] bando užfiksuoti laukinę gamtą, kai šios vietos keičiasi ir nyksta. Peizažų tapybą vertiname kaip malonų ir nuobodų, tačiau krizės klimate nėra nieko malonaus.

Leave a Comment

Your email address will not be published.