„Feminine Force 2022“: odė moteriškai energijai, jėgai

„Feminine Force 2022“: odė moteriškai energijai, jėgai

Naujausioje Adittee Garg skulptūrų serijoje „Svajonė ir troškimas“ „jos moterys“ visada žiūri aukštyn, mėgaujasi akimirka užmerktomis akimis arba svajoja plačiai atmerktomis akimis ir pasmakrę ant rankos. Jie yra ramūs, pasitikintys savimi ir liekni, ryškus kontrastas plaukams, kurie chaotiškai slenka tarsi trenkiami laukinio vėjo. Jos moterys trokšta kitokio pasaulio, pasaulio be taisyklių ir prietarų.

Jie tam tikra odė moteriškajai energijai, populiariai apibūdinamai kaip laisvai tekanti, išraiškinga ir kūrybinga, palyginti su griežta ir nuspėjama vyriška energija. Štai kodėl jie yra internetinės meno demonstracijos, kuri visą kovo mėnesį švenčiama Moterų istorijos mėnesį, dalis. Parodą, pavadintą „Moteriška jėga 2022“, kuravo „Apparao Galleries“, kurios parduotuvės yra Čenajuje ir Delyje.

„Apparao Galleries“ „Instagram“ puslapyje kasdien skelbiamos apie 100 devynių moterų dailininkių paveikslų nuotraukos. Taip pat galite slinkti po skulptūras, pagamintas studijose ir matomas senovės šventyklose bei archeologinėse vietose Indijoje. Panašų kuravimą, kuriame dalyvauja tapytojos moterys, tokios kaip Anjolie Ela Menon, Arpita Singh ir Nasrin Mahmoodi, galima peržiūrėti „The Art Platform India“ „Instagram“ puslapyje, kuriame taip pat yra vyrų menininkų nuo Raja Ravi Varma iki KCS Paniker, M Reddappa Naidu kūrinių. , ir Sunil Das. Nuo darbų rašalu, mišrios technikos ir akvarelės iki estampų, ofortų ir fotografijų – įvairovė.

DHon Šeštadienis klausinėjo kuratorės ir menininkės apie moteriškos energijos interpretaciją jų mene ir kaip tai keitėsi bėgant dešimtmečiams, moterims įgyjant agentūrą.

Kalbama apie pasitikėjimą, o ne lytį

Delyje gyvenanti Adittee mano, kad moteriškoji energija yra lyčių agnostinė, tačiau, atsižvelgiant į jos, kaip moters, išgyventą tikrovę, ji gali tai geriausiai išversti savo darbe. Tačiau reikia pripažinti, kad „jos moterys“ pasikeitė nuo tada, kai prieš 19 metų ji paliko 9–5 darbą ir tapo skulptūros menininke, lipdė figūras iš molio ir liejo jas iš bronzos. „Anksčiau jie buvo drovūs, pliki ir sunkūs, tarsi apkrauti gyvybe, demonstruodavo uždarus kūno gestus. Šiandien mano moterys sėdi laisvai, o jų plaukai yra dailios, gražios lūpos, seksualūs kūnai ir atrodo lengvi“, – sako ji. Visuose jos moteriškuose ar moteriškuose darbuose yra šiek tiek Adittee.

Princesė Pea, anoniminė tapytoja ir performansų menininkė iš Gurugram, pasakoja mums panašius dalykus. Savo meno projektuose ji nešioja per didelę anime galvą, nulipdytą iš molio. Tai jos alter-ego, erdvė būti, jos prieglauda nuo nesveikų lūkesčių dėl grožio, kūno įvaizdžio ir troškimų, kuriuos visuomenė meta moterims. „Iš pradžių ji atstovavo moterų problemoms, bet dabar mano alter-ego atstovauja bet kokiai priežasčiai, kurios dalis ji yra“, – sako menininkė.

„Instagram“ šou kuravo jos alter-ego, apsirengusios įvairia tekstile ir pozomis, portretus, tapytus ant šilko. Paklausus jos apie žalių plaukų, akių ir į žirnius panašių rutuliukų naudojimą, ji iš pradžių sako, kad tai buvo meninis skambutis, o paskui pasidalijo istorija: „Kai iš pradžių gaminau galvą iš molio, pamačiau, kad iš jos išdygo ūglis. Tai buvo iš žirnio.

Mainaz Bano darbuose moterų įgalinimo temos yra subtilios. Evolution 1, Laknau gyvenantis vizualinis menininkas piešė miniatiūrinius piešinius apie indo-romėnų prekybą, kuri kadaise klestėjo Arikamedu, archeologinėje vietovėje keturi kilometrai nuo Pudučerio. „Ar tai būtų medvilnės auginimas, ar audimas namuose, ar puodų gamyba, tais laikais moterys vaidino svarbų vaidmenį prekyboje“, – pasakoja ji apie mišrios technikos serijas, sukurtas naudojant auksą, sidabrą, laką ir rašalą.

Viename iš jos paveikslų iš serijos 21st Century Ideology, Viešpats Krišna yra šalia gopių, dėvinčių sukneles be rankovių ir aukštakulnius. „Moteris apibrėžia ne drabužiai, o ambicijos“, – kūrinį analizuoja Mainaz.

Daugybė veteranų menininko Sakti Burman paveikslų liaupsina moterų grožį. Kai kurie yra kuravimo dalis. „Labai dažnai menininkai daug negalvoja ir neužduoda daug klausimų apie tai, ką piešia. Moteriškų kūrinių tapyba man išeina savaime“, – sako jis.

„Menininkai vyrai dažniausiai žiūri į moterų grožį ir jas giria. Nors kai kurie, pavyzdžiui, Reddappa Naidu, taip pat pavaizdavo savo jėgą, savo šakti “, – sako galeristas ir kuratorius Sharanas Apparao. Ji matė, kaip moterys menininkės tokiuose darbuose naudoja šventus simbolius, tokius kaip „bindu“ ar „yoni“. Ji nesukūrė jokių griežtų taisyklių šiems darbams kuruoti ar vadovautis vadovėliniais moteriškos energijos apibrėžimais. „Aš pasiėmiau meną, kuris dainavo prie širdies. Norėjome pagirti moteris ir jų stipriąją bei teigiamą pusę. Moterišką energiją matau kaip pasitikėjimą savimi“, – pažymi ji.

Sekite laidą „apparaogalleriesindia“, o „theartplatformindia“ – „Instagram“.

Peržiūrėkite naujausius DH vaizdo įrašus čia

.

Leave a Comment

Your email address will not be published.